Muy buen libro lo recomiendo mucho . Yo lo estoy leyendo nuevamente ya que el final es difícil de entender .
|
Muy buen libro lo recomiendo mucho . Yo lo estoy leyendo nuevamente ya que el final es difícil de entender .
|
Este relato es lo primero que leo de Muramaki. Hacía tiempo que tenía ganas de leer algo de este autor japonés, pero tenía miedo de que mis expectativas fueran demasiado altas o que no lograra entenderlo. Sin embargo me he llevado una gran sorpresa. No sólo ha estado a la altura de lo que me esperaba, sino que, en el caso de este relato, me ha resultado muy, muy ligero y fácil de leer, y las ilustraciones que le acompañan dando imagen a lo que vamos leyendo ayuda más aún. Esta pequeña historia cuenta cómo un chico japonés, muy educado, va a la biblioteca a devolver dos libros y ya de paso sacar alguno más para satisfacer su curiosidad. Lo que le lleva a bajar al sótano, el cual hasta ese momento no sabía que existía, y allí se encuentra con un extraño anciano que le conduce por varios pasillos laberínticos hasta llegar a la “sala de lectura”. Allí se encuentra a otros personajes igual o más extraños. Pero todo tiene una explicación. Creo que además de realismo mágico, también se puede decir que se trata de un drama. Si os decidís a leerlo sabréis porqué. Una cosa sí me ha quedado clara tras leer este relato: si no eres muy lector o estás empezando, quizá no sea adecuado que lo leas, ya que quizá no quieras volver a una biblioteca jejejeje Enlace: http://mitesorolibros.blogsp.. + Leer más |
Convergencia… Divergencia… La creación cuentística de Murakami, es la piedra de toque el punto de arranque para textos mas largos, la selección de relatos tiene su punto en común, entretejiendo las historias relacionadas con el paso del tiempo, con el crecimiento de los personajes, de la realidad cotidiana a la fantasía más pura, así pasa de gatos y niñas que encierran misterios a amores posibles / imposibles, de trabajos comunes a oficios disparatados ( fabricar elefantes e incluso hacerlos desaparecer.) Tiene además puntos convergentes extratextuales, La inspiración de Faulkner, la inspiración para la película coreana, que terminan abrasando la imaginación, abrazados al común tema de la quema de graneros. Y el paseo de los personajes de paso rumbo a otras historias, ( el duende bailarín, los pájaros que dan cuerda…, )entre otras similitudes literarias en general, de su obra en particular. Divergente en la manera de hilar el lenguaje para sujetar el aplazamiento, la creación novelística enlazada a circunstancias comunes en su escritura; la musica, los gatos, la comida, la suplencia de amor sentimental con amor carnal. Pero particularmente la fantasía pareidolica .Entre otras minucias argumentales, ( Mías , no del Nipón ). ¿Quien es mejor pirómano ? , Faulkner, Murakami, Lee Chang-Dong ¿ Quien es mejor prestidigitador usando elefantes? Mark TWain, Murakami, Saramago… ¿ Quien es mejor coreógrafo de Duendes? Los Grimm, Murakami, Sanchez Piñol.. Mencionan algunos autores( el mismo) acerca del oficio de escribir. Primero se escribe poesía, después cuento y más adelante Novela. Convergencias…Divergencias … + Leer más |
La novela enfrenta dos escenarios, por un lado una ciudad conocida como "el fin del mundo"; y por otro, otra muy futurista denominada "el despiadado país de las maravillas" Capítulo tras capítulo e intercalando cada "mundo“ la historia se va encontrando y tras ella dejando un amplio abanico de reflexiones; lo que somos, hacia dónde vamos, que queremos y como queremos lograr nuestros propósitos; renunciar a lo conocido y explorar o quedarnos con lo ya aprendido disfrutando de nuestro entorno Una historia llena de surrealismo y fantasía; donde el autor plasma su gran imaginación. La melancolia siempre rondando a los personajes y los finales inciertos hasta sus últimas paginas. En esta obra se ha valido de gratas referencias, tanto literarias como musicales Me ha gustado el trasfondo y la historia en sí, pero siento que con este autor me quedo a medias para entender todo lo que pretende transmitir. Aún así disfruto mucho de su prosa limpia, serena y de esos matices simpáticos de su cultura + Leer más |
El otro día me crucé con el pájaro que da cuerda al mundo 🐦. Escuché su cri cri, que más bien me parece un racatacatarrarra. La urraca, oropéndola o pigaza me miró, povocativa y en mi cabeza sonó la obertura de La Gazza Ladra, me entraron ganas de hervir pasta y recordé a Tooru, a Kumiko, a May Kasahara, al señor Miyagi, a Creta y Malta Kanoo y todas las palabras bien ordenadas que Murakami escribió en esta crónica. Palabras que se tornan en ideas y simbolismos, que sin embargo, se hace difícil y algo tedioso encajar para formar el puzle perfecto que me habría gustado. Por eso, a pesar de que me ha gustado, no será mi Murakami favorito. A Haruki se le fue el surrealismo de las manos, igual que a mí en esta reseña. |
Son muchos los críticos que describen “1Q84” como una de las obras mayores del autor japonés Haruki Murakami, una novela publicada entre los años 2009 y 2010 en tres libros, con claras referencias a la novela de George Orwell, 1984. Para empezar, el título, “1Q84” se explica porque en la lengua japonesa natal del autor, la letra Q se pronuncia igual que el número nueve. Y aunque no se detienen los paralelismos con el título, o con la presentación de mundos distópicos, también presenta sus divergencias. Hay quienes califican “1Q84” de novela excéntrica y de thriller y la relacionan con la trilogía de Stieg Larsson, “Millenium”. Concretamente relacionan el personaje femenino principal de Murakami, Aomame, con la Lisbeth de Larsson, pues las dos son unas auténticas justicieras frente al machismo imperante. Y es que “1Q84” aborda temas tan interesantes como el vacío existencial, la soledad de las actuales sociedades altamente tecnificadas, la violencia patriarcal, los peligros del sectarismo político y de las creencias religiosas… “1Q84” es un mundo duplicado, el reverso del Japón de 1984, que parece estar en otro plano dimensional, un plano lleno de misterios. Porque lo extraño sumado a lo poético impera en la mayoría de las obras de Murakami y en “1Q84” el realismo mágico rebosa por todos los poros de la trama. De hecho, la novela está dividida en dos tramas paralelas iniciales, una protagonizada por Aomame, una preparadora física y asesina de hombres violentos y maltratadores, que trabaja para una organización secreta, y otra protagonizada por Tengo, un profesor de matemáticas que ambiciona ser un gran escritor. Los dos personajes, en apariencia tan opuestos, se ven sumergidos inconscientemente en el mundo misterioso y paralelo de “1Q84”, un mundo proyectado a su vez en una novela titulada “La crisálida de aire” que Tengo está reescribiendo y en donde se pueden apreciar dos lunas en lugar de una sola. En el tercer libro se añade una tercera trama protagonizada por Ushikawa, un personaje peculiar y estrambótico más. “1Q84” es una novela densa, intensamente detallista en sus descripciones, llena de un lirismo fascinante e impregnada de... Leer la reseña completa en: Enlace: https://librosmagazine.wordp.. + Leer más |
¿Por dónde empezar? Este es el primer libro que leo de Haruki Murakami, y como no es una obra de ficción, no me permite juzgar sobre sus dotes literarias. Sí me permite juzgar sobre sus dotes como investigador y entrevistador, y debo decir que es tenaz, detallado y respetuoso. El 20 de marzo de 1995 miembros de la secta Aum Shinrikyo (se podría traducir como "Verdad Suprema") liberaron gas sarín en el metro de Tokio. Mataron ese día a 12 personas (la cifra subiría a 14 con el paso del tiempo) y miles de personas fueron afectadas. Murakami se propuso encontrar a los sobrevivientes y entrevistarlos. Tarea nada fácil, por dos motivos: el primero, por la costumbre japonesa de guardar silencio, en especial en cuestiones personales, y la segunda, y más grave, porque la secta seguía activa, varios de los autores del atentado estaban prófugos, y Aum tenía la costumbre de atacar y atentar contra sus críticos. De modo que fue un acto de valentía por parte de muchos prestar su testimonio. Este es un libro sobre las víctimas. No sobre Aum. Es muy importante que el lector lo sepa desde el principio. Para mí es un gran mérito, porque las víctimas son los grandes olvidados de todos los crímenes. Todos conocemos el nombre de Bin Laden, pero lo más probable es que no podamos citar el nombre de las víctimas del 9/11, solo por citar un ejemplo. A medida que leemos los testimonios, resulta imposible no identificarse con alguno de ellos. Porque los sobrevivientes eran personas ordinarias que en su mayoría se dirigían al trabajo cuando se vieron enfrentados a una situación de vida o muerte sin aviso previo, y reaccionaron como pudieron. Oficinistas, contadores, estudiantes, personas comunes y corrientes que sufrieron terriblemente. Algunos testimonios son desgarradores, como el de la familia de Eiji Wada, una de las víctimas que falleció y cuya esposa estaba embarazada al momento del atentado. Por otra parte, yo mismo he tomado el metro en Buenos Aires infinidad de veces para ir al trabajo. Me pregunté cómo sería mi reacción en un caso similar: lo más probable es que no me daría cuenta de nada hasta que fuera demasiado tarde. En el metro siempre viajo atestado y pensando en otra cosa para distraerme del bullicio. También me generó indignación. Todos los atentados terroristas son actos crueles y absurdos, pero en algunos casos, podemos hacer el ejercicio mental de posicionarnos en la mente del terrorista y decir: "Ah, esta es la ventaja política/militar que pensaba obtener". Pero en este caso, Aum no atentó contra un juez o un periodista que los iba a denunciar. Colocaron gas sarín en el transporte público a sabiendas de que matarían a docenas, tal vez centenares de personas, indiscriminadamente. Es imposible no indignarse con semejantes individuos, que pensaron que lo mejor que podían hacer con su tiempo, ingenio, dinero y creatividad era semejante monstruosidad. Una nota aparte sobre el gas sarín: fue inventado en los años 30 por científicos nazis como pesticida. Al momento del atentado, era conocido principalmente por ser el arma de elección del dictador iraquí Saddam Hussein en su campaña de exterminio contra el pueblo kurdo. En 1988, en Halabja, el sarín fue usado para matar a más de 5.000 personas. Más recientemente, se volvió una vez más tristemente célebre porque el dictador sirio Bashar Al Assad lo usó en 2013 para matar a más de 1.200 personas de su propio pueblo. Es sumamente tóxico, y puede matar tras la exposición a pequeñas dosis. Incluso si no mueres, puedes quedar con secuelas neurológicas permanentes. No por nada es un arma de destrucción masiva, y su uso por parte de Aum dice mucho sobre su falta de respeto por la vida humana. Después de leer el libro, que tiene algunas entrevistas con doctores y otras personas, pude sacar las siguientes conclusiones: 1) Los medios japoneses trataron el caso de manera muy sensacionalista; 2) Los servicios de emergencia no estaban preparados para el ataque. Claramente no habían previsto la posibilidad de un atentado con gas, lo que es hasta cierto punto lógico porque hasta entonces muy pocos grupos podían sintetizar, trasladar y liberar esa clase de armas y 3) Lo que es menos excusable, la policía mostró una gran negligencia. Subestimaron gravemente el peligro que representaba Aum. La secta no surgió de la nada y luego cometió el atentado: hacía años que estaban involucrados en actividades criminales. Secuestraron y mataron a un abogado y su familia que los denunciaba. Estuvieron involucrados en un incidente previo también con sarín. El autor buscó con su libro no solamente mostrar la historia de las víctimas e intentar que la sociedad las tratara con más consideración (muchos sufrían discriminación ya que el sarín, si bien les dejó secuelas, no eran visibles); también quiso advertir que si el trato del atentado se limitaba a demonizar a los responsable, y no a investigar las causas que llevaron a que surgiera la secta y ganara tanta fuerza, podía volver a suceder. La plana mayor de Aum se componía de personas con excelente educación académica: físicos, químicos, etc. Lo que contradice el estereotipo de que las sectas captan a los ignorantes. No es así. Las sectas buscan personas vulnerables, ya que sea porque se sienten alienadas del mundo, porque sienten que fracasaron en la vida, porque vienen de sufrir una gran pérdida... La secta las detecta y llena ese vacío. Así comienza el lavado de cerebro. No importa la formación académica: cuando te comprometes con una secta, entregas tu capacidad de análisis crítico. Todo lo que dice el líder suena lógico, aunque sea una locura. Si el Líder te dice que el cielo es verde, el cielo es verde. Si te dice que la Tierra es plana, es plana. Si te dice que pongas gas nervioso en el metro, lo haces. Aum también reclutó mucha gente joven que se sentía desencantada con el mundo moderno, en especial con el Japón de los años 80 y 90: una sociedad donde el crecimiento económico desenfrenado llevó a un materialismo excesivo. En resumidas cuentas, un libro excelente, que hace una gran contribución a la verdad histórica y trata con gran empatía a las víctimas. + Leer más |
Me vienen a la cabeza varias formas de expresarme respecto a este conjunto de relatos inacabados, pero con una imperecedera continuidad, sin solución. La primera sería que nunca me ha gustado la vena de relatos cortos de Murakami, en esta ocasión me retracto y no, no lo hago porque cada relato me ha dejado con ganas de más, con un vacío que no es capaz de llenar el relato siguiente...Así debe sentirse cada hombre sin mujer, por pérdida y no por simple ausencia. La segunda consiste en el hecho de que pugnar porque algo dure para siempre es un acto de amor, pero también un esfuerzo vano, pero ¿ acaso no pueden considerarse vanos esfuerzos todos los actos de amor ? Me refiero solo a su finitud. La tercera me dicta que la verdad es un constructo personal, que cada verdad es distinta incluso para los mismos ojos y oídos transcurrido el tiempo suficiente, que es inferior a un segundo. Por tanto, estos relatos están pletóricos de verdades individuales e inmediatas que se convierten en la más pertinente manera de contarse a uno mismo lo que sucedió, y de una absolutamente diferente a los demás. Un acto de solidaridad que Murakami acata religiosamente en cada novela que escribe. Una última interpretación es la que se refiere a cada particular forma de ser un hombre sin mujer( es) hay mil formas de sufrir esa ausencia, desde el lento deslizarse hacia la soledad , la imposibilidad de concretar esa conjunción, el perder por omisión, el abrupto reconocimiento de la pérdida tras una prolongada ausencia la voluntaria escisión de una relación factible. Igual el tema no son ellos, son ellas que dejan su huella indeleble, que hace sentir, desvalidos , abandonados , fútiles, inermes, en una palabra solitarios para siempre a esos hombres que es uno, cualquiera o todos.... pues todos sin excepción tenemos nuestra historia al respecto. Desde la Sherezada que narra historias, la mujer que no niega sus infidelidades, la contrita que impide el acercamiento, la novia del mejor amigo, la de la capacidad infinita para mentir hasta la muerte,del amante. La compañera sexual ocasional. O aquel añorado amor , solo cuando la muerte lo vuelve recuerdo, Una acotación más, me atreví con este libro en virtud del próximo estreno en la pantalla del primer relato de este conjunto “ Drive my Car” ahora que lo he leído, se que de la manera que sea lo disfrutaré aún mas en su modo visual. A pesar de las odiosas comparaciones. En resumen. Murakami no deja de sorprenderme, aunque no siempre me agrade... “ yo una vez fui rémora “ + Leer más |
Para empezar nos encontramos un primer capitulo donde el autor nos explica porque decidió escribir este libro y además como conoció a nuestro segundo protagonista Seiji Ozawa un conocido director de orquesta. Después de este capítulo empezaremos las conversaciones y las son muy ligeras y aunque no seamos estudiantes de música sabremos en cada momento lo que nos quieren dar a entender ya que el autor tiene una gran facilidad para llegar al lector. Al ser un 95% diálogos la novela se hace muy ligera y en un par de hora podremos terminarlo pero yo recomiendo que a la vez que lo leéis os pongáis de fondo la pieza de música que menciona ya que os dará una experiencia única. Al llegar al ultimo capitulo nos encontraremos un capitulo escrito por Seiji donde nos explica porque dio su consentimiento al autor ha plasmar sus conversaciones a papel. Sinceramente tengo muy poco que decir sobre este libro además de que ha sido una experiencia única poder leerlo con la música de fondo y crear un ambiente increíble, muy recomendado. + Leer más |
Bajo el pretexto de una relación triangular entre el narrador (un anónimo profesor de primaria), Sumire (su amiga de la que está enamorado) y Myû (una hermosa y enigmática mujer de mediana edad), Murakami convierte esta breve novela en un canto a la soledad, el amor, la pasión y la existencia. Las vidas de nuestros tres protagonistas se entrelazan, pero quizá lo más destacable no es cómo ni por qué sino cuándo, planteándose una reflexión dolorosa sobre cómo el tiempo nos afecta sin darnos cuenta y de manera inevitable e irreversible. Al final, lo importante es esta crítica al punto o puntos de inflexión que sufrimos como humanos, cómo en tan sólo un minuto todo puede cambiar y dejamos de ser quienes éramos sin siquiera ser conscientes del vacío que estos cambios nos dejan. |
Este es el segundo libro que leo de Murakami, y ratifico mi opinión que tuve de él con el primero, este autor no es para mí, su forma de narrar es muy plana y no conecto ni con sus historias ni con sus personajes. Este libro es una novela corta, que narra un cuento sobre una camarera que tiene que trabajar en un restaurante en Tokio, el día que cumple 20 años. Para mí lo mejor del libro han sido las ilustraciones de la artista alemana Kat Menschik. |
Al adentrarme en la literatura japonesa gracias a "Territorio de luz" y aprovechando que estaba "por la zona" decidí que ya le había llegado la hora a un autor que tenía en "eternos pendientes". ¡Qué manera de tenerte en vilo y qué prosa más envolvente! Me daba miedo empezar con él, porque tenía la vaga idea de que iba a ser una lectura densa y pesada y nada más lejos de la realidad. Me ha encantado la trama, el ritmo y la profundidad. A sus pies, Mr. Murakami. . Puntuación:🌺🌺🌺🌺🌺. . 🎻Música que me ha acompañado: Cuarteto de cuerda n°15 de Schubert🎻. . . En plena crisis de pareja, un retratista de cierto prestigio abandona Tokio en dirección al norte de Japón. Confuso, sumido en sus recuerdos, deambula por el país hasta que, finalmente, un amigo le ofrece instalarse en una pequeña casa aislada, rodeada de bosques, que pertenece a su padre, un pintor famoso. En suma, un lugar donde retirarse durante un tiempo. En esa casa de paredes vacías, tras oír extraños ruidos, el protagonista descubre en un desván lo que parece un cuadro, envuelto y con una etiqueta en la que se lee: «La muerte del comendador». Cuando se decida a desenvolverlo se abrirá ante él un extraño mundo donde la ópera Don Giovanni de Mozart, el encargo de un retrato, una tímida adolescente y, por supuesto, un comendador, sembrarán de incógnitas su vida, hasta hace poco anodina y rutinaria. Este primer volumen de la novela La muerte del comendador es un fascinante laberinto donde lo cotidiano se ve invadido de señales indescifrables, de preguntas cuya respuesta todavía está lejos de vislumbrarse. El lector, al igual que el protagonista, deberá permanecer muy atento. . . . + Leer más |
Murakami es mi crush literario y cualquier libro que escriba lo consideraré una obra de arte. Dicho esto, "Tokio Blues" es una historia de amor donde todo entra en juego: la muerte, el sexo, las enfermedades mentales... Creo que todos nos hemos sentido como Watanabe en algún momento de nuestra juventud y, al final del libro, este entrañable protagonista terminará formando parte de nosotros.
|
En general, los personajes están bien construidos, aunque sobre unos cimientos patriarcales en los que destaca la mujer como objeto sexual. Un solo personaje, además secundario, me ha gustado. Murakami expresa con ternura y delicadeza, narrando una historia pausada y profunda y tratando la salud mental y las emociones con honestidad y empatía. El contexto y la situación individual de cada uno están bien expresados, pues el lector logra imaginar cada escenario físico y emocional con plena facilidad. A pesar de que los personajes me han puesto muy nerviosa, he encontrado una narración delicada y preciosa que me ha mantenido disfrutando de una historia pausada, sin una trama. |
Este es un relato corto escrito en 1983, se encuentra en el libro de cuentos “Sauce ciego, mujer dormida” publicado en 2006. Esta nueva edición publicada en 2019 como un solo libro, acompañada del maravilloso trabajo de ilustración de Ignasi Font, crea una conexión mágica entre narrativa literaria y visual. Ese toque tan propio del autor con el que haciendo uso de un lenguaje sencillo y cotidiano logra hacer sumir al lector en sentimientos profundos de soledad y desarraigo, sin caer en contemplaciones lastimeras, es el atractivo para que sean poco los minutos que se tarde en leer este relato, y también es el motivo para querer leerlo una y otra vez. Tony Takitani es una historia de soledad pura, cruda y dura, pero también de una soledad abrazada de forma diferente por los rasgos de una cultura tan opuesta a la nuestra como lo es la oriental. Por medio de sus personajes, que son muy pocos, logramos enfrentarnos a una serie de rostros muy diferentes de la soledad, la auto impuesta como forma de vivir o sobre vivir, la aceptada con naturalidad, como si no hubiese otra forma de vivir, la soledad del que se refugia en sus pasiones, la soledad inconsciente y la consciente, la soledad del que pierde la soledad, la del desarraigo, la del luto y la que deja el autoabandono. Una historia bellamente introspectiva, como siempre acompañada de la música que con solo nombrarla se puede escuchar y que es un personaje en si misma. + Leer más |
Un corto relato de Murakami, como corta es la visión de la soledad, como solitaria es la percepción de ser diferente. Una mirada diferente a la soledad, como una suerte de impronta, como una especie de destino. Como una marca de familia. Una óptica diferente, observar a través de un lente la propia soledad, obviando lo que escapa a los márgenes del objetivo, alterada por una sombra que fugazmente transita por el para desaparecer llevándose el color y brillo, y dejando solo una más opaca sombra de la misma soledad, reducida al espacio personal. Corto, directo y contundente, como un buen golpe de Knock-out. Reforzado por las ilustraciones ( de Ignasi Font) , que , lejos de atajar o paliar la soledad la vuelven más evidente. Historia atípica de Murakami, sin gatos, sin comida, sin escarceos sexuales, ¿Puede haber mayor sensación de soledad y abandono ? |
Publicada por primera vez en 1985, esta novela del autor japonés más polémico y capaz de conquistar los mercados literarios de todo el mundo, parte de dos historias entrelazadas, conectadas capítulo a capítulo y contextualizadas cada una de ellas en dos ciudades diferentes, un Tokio con tintes futuristas y una misteriosa ciudad sin nombre de aires arcaicos. En la primera historia, el narrador en primer persona es un informático que trabaja para una institución gubernamental que se ve envuelto en una turbia guerra por el control de la información y la manipulación de la mente de las personas. En la segunda historia el narrador, también en primera persona, pierde su sombra y sus recuerdos anteriores a la llegada a la ciudad y se dedica a leer los sueños contenidos en unos misteriosos cráneos, los cráneos de un enigmático animal mítico, el unicornio. Pero, en realidad, el protagonista y narrador son en realidad el mismo personaje en las dos historias, un personaje sin nombre, introvertido, tímido y reflexivo, cautivado por la música, que contrasta con los desdibujados personajes femeninos de las dos historias, siempre girando en torno al protagonista masculino… En definitiva es una novela poco convencional, reflexiva, de tono melancólico, que coquetea con la distopía, el surrealismo kafkiano y donde un personaje aparentemente secundario, el de la sombra, va adquiriendo capítulo a capítulo unas dimensiones realmente metafóricas, puesto que la sombra es el alma, el espíritu crítico abierto que alejado del cuerpo y la mente languidece y muere, dejando una mera carcasa, cerrada en sí misma, sometida. Enlace: https://maitemateos.wordpres.. + Leer más |
Éste es uno de esos libros que lo último que se te ocurre decir al final, o durante su lectura es "bueno, sin más". Podrá gustarte o no, eso está claro. Pero lo que no te va a dejar es indiferente. Me gustan los libros que suponen un viaje y esta historia lo ha sido. Un viaje y enorme. Un viaje por la vida, no sólo la del protagonista y el resto de personajes si no también por la tuya propia. Sí, también hace viajar al lector por su propia vida. Te permitirá reflexionar y replantearte multitud de temas de tu vida. Sin duda te marca. Sin duda esta historia, me ha marcado. Haruki Murakami, bienvenido a mis estanterías. Has llegado, para quedarte. |
Mi obra preferida de Murakami y creo que una de las mejores que leí hasta ahora. Una obra total, en el sentido de que te lleva por un montón de historias y universos. Me quedo con los viajes a otras dimensiones, ese pozo tan siniestro... Me da ganas de seguir leyendo ese realismo mágico japonés pero hasta ahora no encontré otro autor similar a él. Fue la primera novela de Murakami que leí. Las siguientes me parecieron más insípidas, no tenían lo que la Crónica me dejó... Pero igual me gustan sus otros libros también... |
Un libro fuerte y hermoso como una fábula. El nombre de Tsukuro Tazaki no conlleva ningún elemento ni noción de color lo que lo va a alejar de su grupo de 5 amigos donde cada uno tiene que ver con un color. Este hecho hace que Tsukuru se sienta excluído del grupo y que sufra de aislamiento. A tal punto de que no es capaz de empezar una relación amorosa. Una novia le sugiere que vuelva a su ciudad y trate de resolver su problema y entender los hechos acaecidos 18 años atrás. Cuando Tsukuru sabrá la verdad, entenderá que toda su vida fue un malentendido porque se fundó en una mentira, una mentira que le impidió un mejor desarrollo. Un libro excelente que ahonda los problemas de soledad, de la búsqueda de la identidad, de cierto fatalismo (tan nipón) y donde es cuestión de gatos y de música (Murakami es un gran melómano). Enlace: https://pasiondelalectura.wo.. |
¿Cuál es el nombre completo de la protagonista femenina en "Una corte de rosas y espinas"?