Había otra vez... El lado oscuro de los cuentos infantiles

La fábula como medio de crítica

Durante los años 1979 y 1980, Alberto Breccia y Carlos Trillo realizarían adaptaciones de las fábulas recopiladas por los hermanos Grimm. Para Alberto Breccia estas adaptaciones fueron un modo de plantar cara a la dictadura, pues durante estos años posteriores al mundial de 1978 y anteriores al conflicto bélico de Malvinas, Breccia, había sido amenazado por las fuerzas militares. Encontrándose entre la espada y la pared, el viejo Breccia se sentía impotente, ya que si realizaba cualquier obra remotamente comprometida o crítica firmaba su sentencia de muerte. La necesidad de expresarse y no doblegarse como artista, fueron a dar con estas adaptaciones las cuales funcionaron como refugio y trinchera de resistencia.
Los relatos elegidos son aquellos más conocidos por el gran público y por ende se encontraban (encuentran) arraigados en la cultura popular debido, principalmente, a las múltiples adaptaciones en los grandes medios (Cine, televisión), todos realizados por la factoría Disney. Plantando bandera, Trillo y Breccia, se alejarán del estilo edulcorado y propagandístico típico de la empresa del ratoncito.
La mayoría de estas adaptaciones serían originalmente publicadas en diversos títulos de la editorial “Ediciones de la Urraca” Siendo estos: El Péndulo (primera época), Hurra y SuperHumor. Otros relatos quedarían inéditos en Argentina hasta muchos años después donde la editorial Doedytores los publicaría dentro de la colección Maestros x Maestros todos en un libro titulado: Había otra vez…
Estas adaptaciones que son libres, aprovechan el conocimiento previo del lector sobre las fábulas, para así resignificarlas. Apelando así al principio metalingüístico de la construcción de una obra, donde se plantea al lector como parte fundamental del desarrollo de la misma dándole la patria potestad de ser él, como agente necesario, quien le dé el significado final. Apoyándose en esto último cada cuento es presentado con el titulo que ha sido adoptado como original por el gran público, generando así una expectativa, para inmediatamente, una vez sumergido el lector dentro de la obra, es desafiado y puesto a prueba.
Es así que tendremos a los cuentos “Hansel y Gretel” y “Blancanieves”, donde los textos permanecen fieles a aquellos escritos por los hermanos Grimm, pero estos cambian de significado ante la presencia del dibujo. En Hansel y Gretel (El Péndulo N°4, diciembre 1979) veremos los dos niños pierden la inocencia amparándose en las riquezas mal habidas y en la corrupción, para conseguir sus objetivos. Mientras que el padre muestra su carencia de escrúpulos ante la lujuria y la codicia.
En Blancanieves donde también se ciñen a los textos originales los cuales, de por sí, permiten a los autores tomar ya una considerable distancia de la visión romántica de Disney, Alberto Breccia da una vuelta de tuerca extra desde el apartado gráfico. Pues el apuesto príncipe es reemplazado por un malevo salido del arrabal, mientras que los siete enanos toman la forma de personajes icónicos de la historieta y la cultura popular ( Corto Maltes, Stan Laurel y Oliver Hardy o Enrique el propio hijo de Alberto Breccia). Por otro lado, quien ejecuta la tortura y posterior muerte de la madrastra, es un soldado que luce un uniforme típico de las fuerzas armadas Argentina.
Luego pasamos a Caperucita Roja, quien junto con Blancanieves no fueron publicadas en argentina hasta el compilatorio “Había otra vez…”
Caperucita Roja tiene dos características fundamentales es la única de las fabulas que realiza Breccia en solitario y en segundo termino es la adaptación que a pesar de ser unas de las más libres en texto y dibujo es completamente fiel al significado original. Es así que vemos a Caperucita viviendo en un barrio pobre, siendo acechada por un proxeneta, quien en realidad es el lobo del cuento, renunciando así a cualquier exceso simbólico. Breccia aprovecha esta fábula para denunciar la trata de personas y la complicidad del estado en estos tipos de delitos. Otro punto en común entre el cuento original y esta adaptación es que el despertar sexual es un mandato establecido por la sociedad y no un hecho natural.
Luego viene Cenicienta (Hurra entre los números del 2 al 5, agosto a noviembre de 1980), en esta historia la adaptación esta relacionada con el medio donde finalmente fue publicada ya que la revista Hurra era una publicación dedicada a la música, por ende, el príncipe azul es reemplazado por el príncipe de la canción. El planteo de los autores es claro, de la única manera que podrá Cenicienta hacendera dentro de la pirámide social es a través de un milagro o en este caso como recurso publicitario para el artista.
Por último, tenemos a la Bella Durmiente (SuperHumor N°4 enero/febrero 1981), siendo esta la historia más corta, los autores se alejan por completo de los textos originales, para tocar el tema de la eutanasia y, tambien, podríamos decir, de una manera no muy sutil, apalear a Disney y su doble moral.