Poeta chileno

Es mi primer audiolibro, ha sido una maravilla y la experiencia de escucharlo en la voz del propio autor fantástica.
Desde una aparente sencillez y cotidianidad, con afecto, sentido, y mucho humor nos lleva el autor de la mano por Chile y sus poetas con una pasmosa naturalidad.
Un amor de juventud reubicado, un padrastro aprendiz de poeta, un hijastro querido, padre al margen, una gringa curiosa, amigos, diálogos, disputa, sexo, libros, cerveza con o sin alcohol, universidad, New York, poemas, Nicanor Parra, Gabriela Mistral, Enrique Lihn, Gonzalo Rojas, Roberto Bolaño, y ...... Alejandro Zambra, que una vez leído el libro pensé que quizás alguno de los personajes sea él mismo, que a lo Hitchcock, se reservara su cameo.
Para todos aquellos que dudamos, o nos cuesta leer poesía, que la podemos sentir alejada de la realidad es éste libro, así como un punto de partida ideal por donde empezar.

Como ser poeta, o escribir poesía, no es ninguna marginalidad, ni son bichos raros sus autores, ni su rima está exenta de vida diaria. Destacar sobretodo la dulzura que desprende el libro, lo entretenido que es, los diálogos y reflexiones son una pasada, me hizo reír mucho y sonreír bastante,y el haber conseguido eso hablando de poesía tiene un mérito tremendo.

Recomendado sí o sí.

Como diría Gustavo Adolfo Bécquer:

Qué es poesía?, dices mientras clavas en mi pupila tu pupila azul.
¿Qué es poesía?
¿Y tú me lo preguntas?
Poesía... eres tú...
Alejandro Zambra, poeta chileno..

Gonzalo, aspirante a poeta, mantiene una serie de encuentros y desencuentros afectivos con Carla, con cuyo hijo establecerá una singular conexión.

Como bien indica el título, Zambra parte de la imagen que se tiene de Chile, como país de poetas por excelencia. Con dos premios Nobel, Pablo Neruda y Gabriela Mistral, los poetas en Chile tuvieron tiempos de gloria gran parte del siglo XX. Pero también hace referencia a las dificultades que se tienen hoy en día para vivir de la poesía, como irónicamente queda reflejado en el siguiente fragmento:

"Al final igual elige tres libros muy baratos de poetas que tienen quince o veinte años más que él, y que si fueran futbolistas en lugar de poetas serían considerados futbolistas acabados, ya al borde del retiro, pero como son poetas todo el mundo los sigue llamando poetas jóvenes, porque el ejercicio de la poesía no da dinero pero prolonga notablemente la juventud."

En la obra destaca su afecto por la poesía ocupando el tema central, pero a su vez no descuidando el mundo cotidiano de las relaciones interpersonales. La narración generalmente está tamizada con humor, sin olvidar los sinsabores que la propia vida conlleva. Tomemos como ejemplo el intento de seducción de Gonzalo a Carla, sirviéndose de la creación poética, dando origen a unos fragmentos narrativos deliciosos:

"A Gonzalo no le quedó más remedio que apostarlo todo a la poesía: se encerró en su pieza y en tan solo cinco días se despachó cuarenta y dos sonetos, movido por la nerudiana esperanza de llegar a escribir algo tan extraordinariamente persuasivo que Carla ya no pudiera seguir rechazándolo. Por momentos olvidaba la tristeza; al menos por unos minutos primaba el ejercicio intelectual de arreglar un verso cojo o de atinarle a una rima. Pero a la alegría de una imagen a su juicio lograda le sucedía de inmediato la amargura del presente."

Zambra inició su andadura de escritor con la poesía. Posteriormente seguiría otros caminos, pero sin olvidar esta faceta en ningún momento. En varios libros, de artículos y ensayos, como "No Leer" o "Tema Libre", del que hablé aquí, hace alusión a su faceta de escritor y lector de poesías, homenajeando a poetas de su predilección.

Y de estos poetas leídos por Zambra se da cumplida cuenta en el libro. El autor proyecta sus gustos en sus personajes ficcionales, de este modo Gonzalo expresa su entusiasmo por el poeta Gonzalo Millán, entre otros, apropiándose de sus poesías para deslumbrar a Carla, sabedor de que su propia creación poética adolece de la calidad necesaria, transposición de lo que el propio Zambra como autorreflexión puede pensar de su faceta poética. Nos deja de paso como regalo algunos de sus poemas preferidos de estos autores:

"Fingió que leía «Kamasutra», que era su poema favorito de Millán:

Persistirá la cicatriz de la vacuna
y el lunar del cuello y de la axila.
Persistirán las marcas de tirantes
tras los pechos y en la piel
de la cintura, bajo el ombligo.
Mas no la medialuna,
el bocado del jabalí, la nube rota,
la garra del tigre, el coral y la joya.
Las amorosas huellas debidas
al arte de mis dientes y mis uñas."


Vicente es hijo de Carla y de su ex, León y por tanto hijastro de Gonzalo. El parentesco con Vicente, crea un estado de confusión en Gonzalo, sabedor de que hay unos fuertes vínculos, pero realmente no es su hijo natural:

"Pensaba que debería haberle dicho a la cajera que era el papá o el tío del niño o simplemente que no se metiera en asuntos ajenos. Pero hay que usar las palabras, matizó enseguida, buscando una nota ligera, o al menos liberadora. La palabra padrastro, la palabra hijastro son tan feas en español, pero hay que usarlas. Hay que usarlas o quizás inventar otras."

En otros momentos estos parentescos dan lugar a hilarantes juegos de palabras:

"—¿Por qué me dices así? —preguntó Mirta, contrariada.
—Porque eres la mamá de mi padrastro, o sea que eres mi abuelastra —respondió el niño.
El padre de Gonzalo también salió a despedirlos.
—Chao, abuelastro —dijo Vicente.
—Chao, nietastro —respondió jovialmente el aludido.
—¡Chao, familiastra! —gritó Vicente desde la ventana del auto, a manera de despedida."

El alejamiento de Gonzalo crea un resentimiento en el chico, pero la literatura, en concreto la poesía va a establecer una conexión entre ambos, donde el autor parece querer transmitirnos la capacidad que tiene la literatura para crear una complicidad entre sus practicantes, lectores y creadores.

Como apunté con antelación, el mundo de los libros está muy presente en la obra. Las bibliotecas personales, las mudanzas y consiguientes reubicaciones de los libros o la iniciación a la lectura, se leen con particular interés. Cómo se inicia Vicente en la lectura de manera casual es algo que nos ha podido ocurrir a cualquiera de nosotros. En su traslado, Gonzalo se ha llevado sus libros, pero dos han quedado en un cuarto de trastos. Vicente descubre ambos libros de Emily Dickinson y Gonzalo Millán: "Vicente hojeó primero el de Emily Dickinson pero no entendió mucho, y luego leyó algunos poemas del otro libro, el de Gonzalo Millán, que igualmente lo desconcertaron, aunque le dio risa que uno se llamara «Blaaammm!» (le dio risa el título, no el poema)."
Ese primer contacto configurará su interés futuro por la poesía.

Comenzará a acopiarse de libros de sus abuelos, de León y algunos sueltos en casa, comenzando a crear una biblioteca muy "sui generis" en la mezcla, desembocando en un fragmento narrativo pleno de ironía no exento de realidad, pues dichas singulares bibliotecas pueden observarse en un amplio espectro de hogares:

"Aunque todas las bibliotecas personales, como todas las personas, miradas de cerca resultan muy extrañas, esa primera versión de la biblioteca de Vicente era especialmente desconcertante, porque junto a Millán y Dickinson comparecían novelas de fantasía como Luces del norte o El catalejo lacado o Un mago de Terramar, ejemplares de Selecciones del Reader's Digest, Estadio, Rocktop, APSI, TV Grama, Fibra, Vanidades, La Bicicleta, Condorito, Barrabases y National Geographic, novelas de Hernán Rivera Letelier, Salman Rushdie, Agatha Christie y Lawrence Durrell, sesudos y aburridos manuales de Derecho, ensayos de Paul Johnson y Francis Fukuyama, y unos cuantos volúmenes de autoayuda, en una gama que iba desde bestsellers como Todo está en ti y Creer en lo imposible antes del desayuno hasta Shakespeare para managers y Me toco y me voy. Era difícil imaginarse los intereses del dueño de esa biblioteca, que parecía más bien una de esas eclécticas colecciones que surgen como por generación espontánea en las casas de playa o en los hoteles o en los basurales."

La amistad con una compañera de clase, lectora, hará que Vicente aprecie más la poesía: "Cuando Virginia se encontró con el libro de Emily Dickinson, al prestigio de la poesía se sumó el recuerdo del personaje Emily the Strange, que cuando chica le encantaba, y se echó en la cama a leer en silencio, y luego también leyó en voz alta este poema:

El amor puede hacer todo salvo despertar a los muertos
pero dudo hasta de eso
de semejante gigante que se vislumbraría
si la carne equivaliera

pero el amor cansado quiere dormir,
y hambriento pastar
y así favorecer el brillante vuelo
hasta que se pierde de vista.


—No entiendo nada pero me encanta —dijo Vicente, con sincero entusiasmo.
—Se nota que Emily estaba más triste que la chucha —dijo Virginia—. ¿En serio no la habías leído?
—Leí un par de poemas nomás, que no me gustaron, tal vez era todavía muy chico. Ya te dije que no he leído casi ninguno de estos libros, solamente los de fantasía y algunas historietas."

Vicente al igual que nos ha ido ocurriendo a nosotros en nuestra trayectoria lectora, comienza a seleccionar los escritores y las lecturas, de ahí que se vuelvan a incluir en la obra, un buen numero de autores. Surge también en él la llama de la creación: "Vicente ni siquiera había pensado en escribir poemas, pero una noche, en ese mismo cuartito, lo intentó. Ahora leía a Alejandra Pizarnik, a Blanca Varela (Carla había cumplido su promesa), a Enrique Lihn, a Carlos Cociña, a Fernando Pessoa y sobre todo a Rodrigo Lira, pero en el primer poema que escribió imitó más bien a Gonzalo Millán, que finalmente era su poeta más querido."

Zambra en un guiño de complicidad a Roberto Bolaño, plantea una parte del libro como un homenaje a "Los Detectives Salvajes", a través de una reportera americana: "Vamos a descubrir a un montón de detectives salvajes —dice Gregg, previsualizando el artículo impreso en la revista, mucho más entusiasmado que Pru".

Pru, la reportera, en un principio escéptica en torno al reportaje, modificará su actitud a medida que se va introduciendo en el ambiente bohemio, gracias a Vicente y su amigo Pato. Cual Ulises Lima y Arturo Belano, emulando la obra capital de Bolaño, grabadora en mano se lanzará a entrevistar a una variopinta galería de personajes; teniendo lugar escenas que harán las delicias de los condicionales del insustituible escritor homenajeado: "Por la tarde entrevista a Carmen Frías, una mujer de sesenta años que se describe a sí misma como poeta-sanadora. La conversación tiene lugar en un pequeño taller en Bellavista que ella llama mi consulta, donde no hay sofás ni nada parecido, sino numerosos cojines bordados con palabras sanadoras. Pru se sienta en la palabra «pespunte» y como está un poco incómoda agrega un cojín con la palabra «heredad»."

Con un estilo claro, sin descuidar las formas y aplicando la jerga coloquial y modismos de la lengua chilena, Zambra ha confeccionado un libro en el que podemos distinguir los pasos de su querido Vila-Matas; al desarrollar una miscelánea de géneros. Partiendo de la novela ficcional, introduce el ensayo y la crónica, dejando traslucir su propio "mal de Montano", es decir, su "enfermedad por la literatura", donde no duda en mostrarnos sus preferencias a través de sus personajes. Nos habla de las dificultades en las relaciones, de los cambios en las diferentes etapas de la vida, de los fracasos; del paso del tiempo. Pero también nos habla de la difícil subsistencia actual dentro del mundo de la creación literaria, con especial incidencia en la poesía.

Enlace: https://queridobartleby.es/a..

Si hay algo que me gusta de Alejandro Zambra es que sabe llegar al alma, transformando una cosa simple en algo hermoso. Puede, por ejemplo, transformar una palabra " fea", como " padrastro" y volverla hermosa. Puede hacer que florezca y se transforme en un nexo maravilloso que nace del amor, que genera fuertes lazos que perduran en el tiempo, aunque muchas veces no sean reconocidos.

En " Poeta chileno", lo sentí íntimo, personal y sobre todo cercano. Y hasta me hizo reír porque tiene una cuota justa de humor. Para mí, fue un paseo por mi Chile y su sociedad, con sus prejuicios, defectos y virtudes. Un paseo lleno de modismos, costumbres y lugares que conozco y que también yo he vivido. Pero por sobre todo, me gustó ver como el autor habla de poesía reconociendo el trabajo de todos esos poetas que viven en mi país. Los que son olvidados y arrojados en el último rincón de las librerías.

Definitivamente me encantó. Un verdadero homenaje a la literatura y a los vaivenes que nos entrega la vida.

Voy a comenzar el comentario a esta novela que con tanto humor ha escrito Zambra —empezando por ese Chile tan abundantemente poblado de poetas como quiltros recorren las calles de todas sus ciudades y pueblos— con una de esas confesiones tan al estilo de los homófobos o los racistas, algo así como que no tengo nada en contra de los poetas, de hecho tengo un amigo poeta, pero, uuuuffff, no soporto la poesía, o no la entiendo o me aburre o todo a la vez. No me juzguen, al menos no soy como la zorra que desprecia las uvas que no puede alcanzar, algo que parece que no pueden decir los poetas chilenos protagonistas de este relato que tanto desprecian a la novela y a los novelistas.

“Supongo que para escribir una novela hay que estar mucho rato sentado, no sé si aguantaría”

Una curiosa humorada porque es desde la novela que Zambra, también poeta, homenajea a los poetas, una novela que en su parte principal se cuentan las vidas de unas personas muy normalitas, desde sus primeros calores adolescentes, sus amores, la convivencia, los hijos que llegan y los que no, propios o ajenos, el profundo amor que se les tiene, la responsabilidad que con ellos se contrae, el inicio de las dudas sobre el amor que dan, sobre el amor que reciben, hasta los nuevos caminos que aparecen o se desea recorrer, las despedidas, los abandonos, los rechazos, en fin, nada muy llamativo, nada especial —“el registro casual de la vida cotidiana” —, y todo contado, como en la propia novela se dice, con “un tono ligero, contundente, inesperadamente personal… como alguien que piensa en voz alta”. Vamos, como dando la razón a los poetas en su desapego de la forma narrativa en la que alrededor de unas pocas páginas realmente literarias se acumulan grandes montones de paja.

“Eso pensaba Pound… En una carta a William Carlos Williams dice qué él solo escribe las partes buenas de las novelas. Y que todo lo demás, las cuatrocientas páginas restantes, son puro relleno y aburrimiento”

Pues yo tengo que decir que he disfrutado de cada brizna de paja de esta novela. ¿Por qué? Ni la menor idea. Solo puedo decir que ha sido como volver a leer a Bolaño, algo misterioso que no se puede explicar pero que te engancha, aunque muchas veces me quede perplejo ante el sentido que puedan tener todas esas páginas y páginas de anécdotas o escenas que no sé muy bien cómo encajar en la novela ni encontrar un para qué satisfactorio.

Como Bolaño, Zambra nos transmite con una inmensa ternura repleta de humor y hasta de una mala leche cómplice todo el cariño que le despiertan sus personajes en particular y los poetas en general, su forma de ser y de existir, como si fueran palafitos, esas casas con patas que pueden cambiar de terreno sin modificar su identidad, sin ni siquiera tener que vaciar los cajones, quizás nada más que descolgar algún cuadro que se pudiera caer, pero que necesitan clavarse bien en la tierra para volver a su ser. Da igual que tengan tendencia a mirar las tetas de su bella entrevistadora, lo que hacen tanto ellos como ellas, da igual su problema de halitosis, da igual la cantidad de huevás en las que creen, el caso es que:

“Es un mundo mejor … más genuino. Menos fome. Menos triste… creen en el talento, tal vez creen demasiado en el talento. En la comunidad. No sé, son más libres, menos cuicos. Se mezclan más…menos falsos que la vida corriente de quienes aceptan las reglas y bajan la cabeza. Por supuesto que hay oportunismo y violencia, pero también verdadera pasión y heroísmo y fidelidad a los sueños.”

En la novela se llega a decir que si escribiste un libro de Poesía ya eres poeta para siempre, “estás cagado”, pero yo creo que hay muchísimos más poetas que no han publicado nunca ni han llegado a planteárselo, y aun así son pocos, siempre serán pocos, hasta en Chile, bicampeona mundial de poesía, lo son.

Poeta chileno es una novela escrita por Alejandro Zambra. Fue publicada en el año 2020. Recibió varios premios y tuvo una buena acogida crítica.
La obra se divide en cuatro partes. En la primera, nos muestra a un Gonzalo Rojas adolescente, teniendo su primera aventura amorosa. También es un apasionado de la poesía. En la segunda parte, Gonzalo es nueve años mayor, y forma una familia con Carla. Destaca su relación con Vicente, su hijastro, una relación complicada aunque hermosa.
En la tercera parte, Vicente ya tiene 18 años, y tiene su propia vida sentimental. También es un joven poeta, como antes lo fue su padrastro Gonzalo. En la última parte, los dos protagonistas se reencuentran.
La novela me ha gustado, las historias que va desgranando son variadas y originales. Además de la relación entre Gonzalo y Vicente, aparece su vida amorosa con Carla y Pru, respectivamente.
Me ha encantado cómo el autor ha descrito el mundo de la poesía y los poetas, con sus gracias y sus desgracias, sus aciertos y sus miserias. La verdad es que, tras su lectura, me han dado ganas de leer más poesía, y de conocer a los principales poetas chilenos contemporáneos.
La recomendaría, es de fácil lectura aunque haya que buscar algunas palabras en el diccionario, por ser propias de Chile. Ha sido una grata experiencia su lectura, y espero conocer más a este autor.