La increíble y triste historia de la cándida Eréndira y de su abuela desalmada

No había escuchado de este libro anteriormente, si bien es cierto que me costó mucho entrar en el mundo de Gabo siempre había escuchado mucho de sus obras, pero está la verdad que la había pasado por alto. No es una historia muy linda, tal cual como su extenso título nos asoma y realmente refleja a una abuela más que desalmada diría yo, en cambio la pobre Eréndia más que Cándida es una santa. Solo pensar que esa es la vida que a muchas personas les ha tocado vivir se me parte el alma, unas más duras otras un poco menos pero me parece una excelente crítica y llamado de atención a la vida de tantas personas que corren con esta suerte, todo esto obviamente contado con la magistral pluma de Gabriel García Márquez y ese estilo que tanto lo caracterizó.

Hace años que tengo pendiente leer "Cien años de soledad" y hoy me encontré con este cuento donde las protagonistas son dos personajes del anterior libro ¿Puede ser una señal?
Me ha gustado mucho esta novela corta de realismo mágico. Terrible, trágico y a la vez hermoso en su escritura.
Dicen que se puede interpretar como una metáfora de la explotación de los países menos desarrollados por países más potentes... Visto así, tiene mucha lógica.
Creo que va siendo hora de que le de la oportunidad a Cien años...
Por cierto , yo quiero un naranjal como el de Ulises...

De nuevo he pasado un fin de semana fantástico gracias a los alumnos. En esta ocasión, mi amigo invisible, aunque no tanto, porque terminé descubriéndolo, se acordaba de una conversación que tuvimos y ha estado buscando el libro perfecto ¡Gracias Nico!
A un agradecimiento por ser un alumno excelente, tengo que añadir este regalo excelente. Porque Gabriel García Márquez lo es. Descubrí a Gabo con Cien años de soledad y me cautivó; creo que fue el libro que, si no cambió mi vida, sí cambió la manera de enfrentarme a la literatura. Y con el respeto absoluto que se merece, este fin de semana he vuelto a descubrir una prosa enérgica, oraciones que inundan las páginas formando un caudal de gran vitalidad. He vuelto a distinguir una realidad legendaria, mítica, en la que los milagros y la brujería se insertan en la vida diaria como otra cotidianeidad. He vuelto a explorar lo grandioso del mundo, lo épico, hasta convencerme de que no hay nada magnífico en él que no vaya acompañado de lo insignificante.
Y he descubierto a la minúscula Eréndira capaz, desde su soledad más absoluta, de llevar a cabo una gesta imponente; es cierto que en la atmósfera fantasmal en la que se mueve, no puede combatir sola el odio del que es víctima, por eso necesita otro sentimiento poseedor de la misma fuerza, el amor; por eso emerge Ulises, quien despliega en ella todo su amor divino hasta conseguir liberarla del monstruo hiperbólico que la domina.
La increíble y triste historia de la cándida Eréndira y de su abuela desalmada es una historia triste, una historia dura, como tantas otras cuyos protagonistas forman parte de un entorno implacable, una historia misteriosa como todas aquellas en las que la magia y el espanto van de la mano, una historia seductora, como el conjunto de las obras de García Márquez, donde las palabras brillan con luz propia y se combinan para conseguir que el interés por la lectura crezca progresivamente y la fascinación permanezca intacta hasta la última línea. Gabriel García Márquez, uno de los padres del Realismo Mágico, es un hechicero de la literatura. Podemos leer un argumento despiadado y, a veces incluso, sonreír. Como todos los grandes, Shakespeare, Cervantes, Kafka… Márquez puede mezclar en su trama un vocabulario culto con términos soeces, palabras cariñosas en situaciones humillantes, insultos con chistes, amor y dolor, pena y odio, porque, al fin, lo que interesa no es la historia sino el alma de los personajes. «La abuela contemplaba con un abatimiento impenetrable los residuos de su fortuna […] Mi pobre niña —suspiró— No te alcanzará la vida para pagarme este percance.»
A través del Realismo Mágico, el autor profundiza en las protagonistas hasta que ellas mismas exteriorizan su alma, hasta que son las representantes de un sentimiento. Son dos protagonistas antagónicas, y mediante antónimos vamos descubriendo en el ser humano la maldad y la inocencia, la tiranía y la humillación.
La primera confrontación aparece, evidentemente, en el título; la abuela desalmada frente a la cándida nieta. El espacio real en el que se desarrolla la historia es el desierto, sin embargo el mar domina todos los sueños y, a veces, se convierte en presagio metafórico «…se oían gritos lejanos, aullidos de animales remotos, voces de naufragio.» Sueño y realidad cabalgarán de la mano para interponerse constantemente «…él le respondió con una bofetada solemne […] la hizo flotar […] con el largo cabello de medusa ondulando en el vacío […] sucumbió entonces al terror, perdió el sentido, y se quedó como fascinada con las franjas de luna de un pescado que pasó navegando en el aire de la tormenta.»
La belleza de Eréndira contrasta con la fealdad del entorno donde se mueve, un entorno implacable, cruel que, actuando como una premonición, es capaz de personificarse para hacerle el mismo daño que pueden ocasionar los que la rodean «el viento de su desgracia» «el día que empezó su desgracia» «tuvo que contrariar el coraje del viento» «aquél fuera el viento de su desgracia» «mientras el viento daba vueltas alrededor de la casa buscando un hueco para meterse» «el viento de su desgracia se metió en el dormitorio como una manada de perros».
La alegría que causa la protagonista está envuelta en un halo de tristeza permanente, tristeza que se pretende imaginada a pesar de que en la realidad el fotógrafo la plasme una y otra vez hasta que desaparezca como vino, casi sin sentirlo, para dejar paso, esta vez sin testigos, al nuevo mundo íntimo de Eréndira «…vinieron hombres desde muy lejos a conocer la novedad de Eréndira […] mesas de lotería y puestos de comida, y detrás de todos vino un fotógrafo en bicicleta que instaló frente al campamento una cámara de caballete con manga de luto, y un telón de fondo con un lago de cisnes inválidos».
En constante oposición a la cruda realidad de la tierra desértica donde se desarrolla la acción, se sitúa el mar como espejo del cielo, como espacio inalcanzable que pertenece a los sueños «…vio una mantarraya luminosa navegando por el aire».
El mar supondrá para Eréndira la liberación absoluta, de ahí que sólo Ulises, con «un aura irreal» pueda salvarla de la ominosa condición que sufre.
La increíble y triste historia de la cándida Eréndira está considerada como una novela corta. Es cierto que no alcanza las 40.000 palabras que, como mínimo, debe tener una novela; es cierto que no se ha publicado sola sino con seis relatos más; es cierto que sus personajes son pocos; es cierto que el conflicto puede ser único: la desgraciada historia de Eréndira, pero en el Realismo Mágico puede suceder cualquier cosa y, desde la desgracia de Eréndira, el autor critica la avaricia de la abuela, la deshumanización de los hombres, la corrupción militar y gubernamental en torno a los personajes; esto y el carácter abierto permiten que la obra alcance la complejidad de novela. Una novela dura, es cierto, pero que conserva como toda la obra de García Márquez, como todas las obras de arte, una belleza absoluta.

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Cuando comencé este libro pensé que era solo una historia y vaya sorpresa me llevé al encontrarme que la micronovela/cuento largo que le da el título es solo una parte del libro, por lo menos en la edición que tengo.

En esta edición se incluyen:
• Un señor muy viejo con unas alas enormes (1968)
• El mar del tiempo perdido (1961)
• El ahogado más hermoso del mundo (1968)
• Muerte constante más allá del amor (1970)
• El último viaje del buque fantasma (1968)
• Blacamán el bueno, vendedor de milagros (1968)
• La increíble y triste historia de la cándida Eréndira y de su abuela desalmada (1972)

No voy a hablar de cada uno en particular porque estoy seguro de que excedería por mucho la extensión idónea de una reseña, y porque todos son fáciles de encontrar en la web y ya hay muchos resúmenes sobre ellos por si no los quieren leer. Solo me voy a detener a mencionar, como suelo hacerlo, los asuntos que me llamaron la atención de estos cuentos.

Todos ellos, menos El mar del tiempo perdido son de la época posterior a la publicación de Cien años de soledad, sin duda alguna un punto de quiebre en la narrativa de Gabo. Si bien ninguno de estos cuentos se desarrolla en Macondo, el entorno caribeño está presente en todos, algo latente y siempre presente en la obra de Gabo.

Todos son un despliegue del realismo mágico que hizo tan popular a Gabo y por el cual todos lo conocemos. Este realismo mágico aparece en cada cuento de las formas más variopintas y en ocasiones, de la forma más imprevista. Hubo un par de ocasiones en las que me tuve que devolver para entender qué era lo que pasaba, porque de la nada estaba sumergido en una descripción de uno de estos momentos tan esplendidos y atrapantes de la prosa de García Márquez.

Me resultó curioso que haya algunas referencias cruzadas entre algunos de estos cuentos. Referencias sutiles que demuestran que el mundo literario de Gabo es rico, diverso y lleno de muchas cosas por descubrir. Espero seguirme encontrando con este tipo de referencias en las otras obras de Gabo.

Temas como la maldad contra la inocencia, el capitalismo que todo lo quiere devorare y el trato a lo diferente son algunos de los que se logran entrever en estos cuentos. Todos ellos con una denuncia constante a la política en todos sus niveles: cómo se hace, quiénes la hacen, qué prometen y qué hacen para lograr las cosas. Resulta increíble que no hayamos cambiado como país desde que esto fue escrito. Ni lo haremos, al paso que vamos.

Los cuentos tienen dos estilos diferentes. Uno, al que todos estamos un poco más acostumbrados deja vestigios también de la época periodística de Gabo. El otro estilo, en forma de un largo párrafo, presente en El último viaje del buque fantasma y en Blacamán el bueno, vendedor de milagros muestran un Gabo, quizás, más maduro y con un anhelo de alejarse del estilo que llevaba hasta esos días. Son cuentos que merecen la atención, pues el cambio de tono, de perspectiva o de diálogo a narración no se marca por signo alguno.

Más puntos de encuentro y descubrimiento para mí de Gabo, luego de que me haya reconciliado con él después de años de negarme a leerlo basado en la imposición de la lectura en la secundaria. Menos mal recapacité y acá vamos, me hubiera perdido de cosas espectaculares.

Curiosidad ñoña sin relevancia alguna
El video de la canción Losing my religion (1991) de la banda americana R.E.M. está inspirado en el cuento Un señor muy viejo con unas alas enormes. Pueden morir en paz sin saber esto, pero yo no podía morir en paz sin escribirlo.

Yo sé que este es uno de los autores más representativos de la literatura del siglo pasado, del realismo mágico y de la literatura latinoamericana, pero no siento que su contenido sea verdad universal en tanto no creo que sea "obligatorio" que te guste.

Creo que en verdad tengo un conflicto serio con el autor, debido a que no me gusta el papel que juegan las mujeres en sus historias, en lo poco que he leído de él. Realmente me desubica mucho en cuanto su pluma hace ver a la mujer como un objeto, si lo llega a hacer un ser, lo es pero con un corazón retorcido o con malas intenciones.

Sin duda este no es uno de los autores que me guste continuar leyendo, y sé que hay mucha gente que lo ama y lo pone en un pedestal, pero en definitiva no pienso continuar con este tipo de autores.

Cada vez que leo un texto de Gabriel García Márquez me asalta una duda, si la imaginación del colombiano es infinita e inconmensurable o si la realidad colombiana supera a la imaginación más desbocada (incluso la del propio Gabo). Este cuento no es la excepción, magia y superstición se mezclan entre unos personajes excepcionales y un entorno implacable.
"Eréndira estaba bañando a la abuela cuando empezó el viento de su desgracia." Gabo y sus mágicos comienzos. Es la historia de una ingenua adolescente criada y explotada por su malvada abuela. Esa jovencita sin malicia nunca percibe los vientos de su desgracia y su mala suerte y la maldad de la abuela la que marcan su destino.
"Mi pobre niña -suspiró [la vieja malvada]- no te alcanzará la vida para pagarme...' y así será.
Hay dos temas fundamentales que sustentan la obra, la denuncia de una triste realidad latinoamericana, la prostitución infantil, lo vemos a lo largo de la obra como algo aceptado y avalado por las propias autoridades y gobernantes (no olvidemos la carta del Senador que abre muchas puertas a la vieja). Que a veces, como en este caso son las familias que prostituyen a las menores para conservar su forma de vida. Esta crítica social se da en todos los niveles sociales no sólo entre los pobres, porque la malvada no lo era.
Segundo, hay una parodia de un tema fundamental de la historia de Latinoamerica, la deuda e(x)terna. Escrito en 1972 en medio de programas norteamericanos que brindaban cientos de millones de dólares en préstamos para "alejar de su patio trasero de la amenaza comunista", lo que sepultó a estos países en una deuda impagable y que funcionó como otro mecanismo de sujeción. La imagen de la vieja calculando y recalculando una deuda impagable y que mantendrá sujeta a la pobre Eréndira a su abuela. "Si las cosas siguen así -le dijo a Eréndira- me habrás pagado la deuda dentro de ocho años, siete meses y once días."
Esa deuda impagable, cifras que los pobres mortales ni siquiera imaginamos, igual que la deuda de la pobre joven (como las naciones de México al sur): "Son ochocientos setenta y dos mil trescientos quince pesos..."
A lo largo de la obra se pueden interpretar otros pasajes como capítulos de esta última lectura, incluso Ulises que simboliza el libertador.
Tanto odio y maldad solo pueden romperse con un gran sentimiento que libere al personaje principal y es allí donde aparece Ulises capaz del mayor sacrifio para salvarla.
En conjunto es un cuento maravilloso del que se pueden hacer muchas lecturas. Vaya mi recomendación, disfrútenlo.

Antes que nada, debo decir que no tengo el libro y he leído la historia que escribí en el título de la foto! Espero poder pronto conseguir el libro así leo las demás obras!

Con respecto a la historia, el autor nos hace viajar por el Caribe Americano y nos zambulle en un realismo mágico espectacular y claro que la trama no se queda atras!

El autor nos cuenta la relación que tiene una nieta con su abuela, donde a partir de un problema se lleva a cabo el trabajo infantil y la prostitución

La historia te atrapa en cada hoja, a pesar de ser muy cortita, hace que no quieras perderte nada de lo que lees. Aunque tiene tintes fuertes sin duda nos hace pensar y plantearnos varias cosas!

Me gustaron muchísimo los personajes y las caracteristicas que poseía cada uno, haciendo que sea facíl seguir la lectura sin perderse. Asimismo, como muestra el ambiente donde transcurre! Y claro, su prosa es hermosa!

En el final tuve sentimientos encontrados y no sabía que pensar. Quedé impactada!

Este libro de cuentos consta de 7 historias: Un señor muy viejo con unas alas enormes, El mar del tiempo perdido, El ahogado más hermoso del mundo, Muerte constante más allá del amor, El último viaje del buque fantasma, Blacamán el bueno, vendedor de milagros y La increíble y triste historia de la cándida Eréndira y de su abuela desalmada, mismo que da nombre al libro.

Comparado con otros libros de cuentos de Gabriel estos no nos dejan tan perdidos y desamparados como algunas de sus creaciones, ya desde pequeña quedaba muy en mi memoria la triste historia del ángel encerrado en el gallinero, el ahogado que todo el pueblo aprendió a amar y la horrible historia de Eréndira, en esta ocasión vamos a hablar de esta última:
Eréndira es una jovencita que vive con su abuela, una vieja matrona tan pesada como una ballena y poseedora de una gran fortuna, la mujer usa a su nieta como una sirvienta y le da tantas órdenes que Eréndira tiene que seguir obedeciéndola incluso dormida, en una de esas ocasiones una vela se cae ocasionando un gran incendio. La abuela calcula sus pérdidas y decide que Eréndira tendrá que pagarle todo lo que perdió y la forma más fácil de hacerlo es vendiendo a su nieta de pueblo en pueblo para deleite de los hombres.

No hay que resaltar la brutalidad de este cuento y lo muy mal que lo pasa Eréndira, los cuentos de Gabriel casi siempre tienen una connotación sexual que se disfraza de ternura, un sexo que se confunde con amor.

Los cuentos de éste libro son particularmente impactantes y con un desarrollo tan triste que te duelen en alguna parte del cuerpo. Una buena compra para cualquier seguidor de Gabriel y para alguien ajeno al autor una excelente manera de conocerlo.

Absolutamente recomendable. Me he divertido con la lectura de estos siete cuentos de entre los que solo uno, el segundo —«El mar del tiempo perdido» — y por encontrarlo un tanto deslavazado, me ha parecido que flojeaba algo. También, por hallarle alguna pega más entre sus muchas virtudes, el último, el que presta su título a todo el volumen, pienso que mejoraría, perdonen la soberbia, algo más destilado, en línea con los otros relatos, entre los que desataco «Un señor muy viejo con unas alas enormes», «El ahogado más hermoso del mundo» y «Muerte constante más allá del amor».

Todos los cuentos pertenecen al mundo caribeño que García Márquez envuelve es su particular realismo mágico repleto de símbolos y mitos, y a los que dota de su humor, bastante negro en ocasiones, y sensibilidad para las condiciones sociales en las que viven sus habitantes en general y sus mujeres en particular, subrayando su infinita credulidad en la posibilidad de milagros que palien su precaria e inestable situación, y de la que tan groseramente se aprovechan otros, políticos, religiosos o hacendados. Todos los relatos están conectados de algún modo entre ellos y, como en el caso de «La increíble y triste historia de…», incluso con el mismísimo «Cien años de soledad».

La destrucción de Macondo fue el inició del Realismo Mágico más puro en la obra de Márquez. Después de dar indicio de la cándida Eréndida en su epopeya (por que sí, ella ya aparece en Cien años de soledad), esta serie de cuentos libera todo es espectro fantástico del Gabo: desde ángeles que caen de la gracia de Dios hasta mundos submarinos en el pueblo costero con aroma de flores más olvidado del corazón de Dios, Gabo experimenta no sólo en temáticas, pues transiciona de aquél sutil elevamiento de Remedios "la bella" hasta el ahora estridente salvamiento de un buque fantasma, sino que también en forma de redacción: resaltan dos cuentos para esto: "El último viaje del busque fantasma" y "Blacamán el bueno, vendedor de milagros", son cuentos que retoman la escritura del cuento "Los funerales de la mamá grande" y vuelven a coquetear con el estilo neobarroco de Lezama Lima y Mariano Brull.
Se nota que por esta época Gabo quería reinventarse y escogió como maestros a los dos autores más complicados, enigmáticos, pero maravillosos que la historia dejó relegados del boom latinoamericano. Claro, ya desde unos cuentos atrás se nota que Márquez estaba leyendo a los barrocos españoles (siendo "Muerte constante más allá del amor" una clara referencia al poema de Francisco de Quevedo "Amor constante, más allá de la muerte") pero tratando de aplicarlo a su contexto: "Blacamán" y "El último viaje..." dan muestras de ello, pues la voz de los personajes ya varía en tiempos gramaticales; la focalización cambia constantemente; y los párrafos exceden lo luengo: Gabo estaba puliendo su estilo para la que es -creo yo- su mejor obra: "El otoño del patriarca", novela epítome del neobarroco colombiano (ojo, _colombiano_, porque Cuba parió a los monstruos de esta corriente: Lima y Brull).

Es un libro transicional, vemos como Gabriel juega de maravillosa manera no sólo con su obra, sino con el lenguaje, juega y uno siente el juego de una manera tan amena y poco pedante que te deja con ansias de más. Si alguien quiere entender como es que el Colombiano pasó de su mágica epopeya a su estilo saturado de "Cien años..." a "El otoño...", es imperativo leer estos cuentos, pues aquí siento que se conglomera toda el espíritu de reinvención marqueciano.