Perito En Lunas

Su primer libro publicado fue Perito en lunas (1933), que se iba a llamar en un principio Poliedros , y está compuesto por 42 octavas sin título pero encabezadas por números romanos (unidad métrica y técnica), con diversidad de motivos, desde la fauna y flora huertana hasta la referencia urbana, pasando por los toros, los fuegos de artificio, los barberos y la diversidad de la naturaleza. Si Góngora convertía las plantas y los frutos en joyas marchitables, Miguel Hernández reviste poéticamente la realidad que él conoce. Por ello, los procedimientos sintácticos son de origen gongorino, al igual que el sugestivo brillo metafórico tiene mucho de Jorge Guillén fruto de una aguda capacidad de percepción. Escrito en 1932 y publicado en 1933 tuvo una acogida modesta, quizá debido a la complejidad interpretativa de las octavas que lo integran. Este libro tiene impregnada una triple huella de purismo, greguería y gongorismo. El conflicto entre el deseo carnal y la abstinencia que impone la religión está presente en poemas como “Primera lamentación de la carne” y “Silbo de la llaga perfecta”. En cuanto al uso de la metáfora-enigma o de los acertijos poéticos, Miguel Hernández escribe en 1933 el texto titulado “Mi concepto del poema”, en el que sostiene “¿Qué es el poema? Una bella mentira fingida. Una verdad insinuada. […] se necesita ser minero de poemas para ver en sus etiopías de sombras sus indias de luces. […] Guardad poetas el secreto del poema: esfinge. Que sepan arrancárselo como una corteza”.

RECOMENDADO:
Antología Poética de Miguel Hernández (1910-1942)

Poesía –Literatura española-

Fue uno de los poetas y dramaturgos españoles más relevantes del Siglo XX. Su obra logró el elogio de escritores como J.R. Jiménez, F.G. Lorca, D. Alonso, y en especial P. Neruda y V. Aleixandre, convirtiéndose en grandes amigos. Creció en el campo como pastor y dejó sus estudios por orden de su padre. Sin embargo, nunca cesó de leer, frecuentaba con regularidad la biblioteca y poco a poco se consolidó en la lírica como autodidacta. Entre sus influencias destacan los clásicos griegos y autores del Siglo de Oro español, como Luis de Góngora. Cuando viajó a Madrid entró en contacto con la Generación del 27 -en la que lo enmarca la crítica literaria, aunque tardíamente porque casi siempre se le ha asociado a la Generación del 36-. Sus ideales tuvieron afinidad con el marxismo-leninista durante la convulsa Guerra Civil Española, razón por la que fue perseguido por el régimen franquista, detenido e incluso condenado a muerte, pena que fue conmutada a tres décadas de prisión por la intervención de un amplio grupo de intelectuales. Aun así, fue torturado en múltiples ocasiones y murió a causa de una tuberculosis a sus 31 años de edad.

Su poesía denota su conciencia sobre la pobreza y la tragedia inevitable del pueblo a manos de la tiranía, por lo que no estuvo exento de censura. En ella contrasta el espíritu de los desheredados y los tórridos romances que se evocan en medio de las sombras, y brinda la imagen esperanzada en la inocencia de los niños, quienes desconocen lo sórdido del futuro. Es la muestra de un dolor imaginativo, de la intimidad de los desengaños y la extensión de una miseria moral que se impone en una época tendiente a una mayor decadencia.

@Juliiann0
Enlace: https://www.instagram.com/p/..